最新高中音乐新教师业务考试试题

请根据《普通高中音乐课程标准(实验)》基本理念，按照下列要求进行教学设计。
教学对象：高中一年级
教学内容：欣赏教学《醇厚的中原韵》
要求：
(1)设定教学目标与重难点。
(2)针对教学重点，设计具体的教学过程，其中至少包括2个课堂提问。


答案：
解析：
一、教学目标与重难点 【情感·态度·价值观】
通过欣赏中原地区的民歌．感受中原民歌的风格特征．体会中原音乐文化的民俗性和人文性。
【过程与方法】
通过体验、模仿、探究的方式，体会中原民歌的特点，提升音乐审美能力。
【知识与技能】
能哼唱中原地区的民歌旋律，理解 “鱼咬尾”的创作手法，了解河南、山东、河北地区的民歌风格特点。
【重点】
能哼唱河南、山东、河北地区的民歌，理解 “鱼咬尾”的创作手法。
【难点】
体会河南、山东、河北地区的民歌风格特点。
二、教学过程
(一)导人：教师播放黄河中下游地区的图片，并提问学生：图中主要有哪些省份(学生自由回答。)
教师总结：黄河中下游地区属于中原地区，主要包括河南省、河北省南部、山西省南部、山东省西部等，并导入新课。
(二)新课教授：
1．整体感知：
(1)初听：依次播放《沂蒙山小调》《王大娘钉缸》《孟姜女哭长城》，并向学生提一个问题，听完后有何感受。
(学生自由回答。)
教师总结：三首民歌的情绪、速度、风格有很大差别。
(2)复听：先给出河南、山东、河北三个地区的名字，提问：三首民歌分别来自哪个地区(学生自由回答。)
教师总结：《沂蒙山小调》来自山东，《王大娘钉缸》来自河南，《孟姜女哭长城》来自河北。
2．对比欣赏：
(1)再次聆听并分组探讨《沂蒙山小调》和《王大娘钉缸》的旋律风格有何不同，提问学生问题。学生自由回答，并哼唱主题旋律。
教师总结：《沂蒙山小调》是具有民歌风格的小调，采用 “鱼咬尾”的创作手法，乐曲结构符合“起承转合”的特点，并标记在板书上，帮助学生理解掌握；《王大娘钉缸》中歌词运用了许多衬词，将河南民歌的风格体现出来，而且《好汉歌》中的曲调就采用了其中的旋律和歌词的风格。
(2)播放《孟姜女哭长城》，与《沂蒙山小调》《王大娘钉缸》进行对比，并提问学生风格的异同点。学生自由回答。并哼唱主题旋律。
教师总结：《孟姜女哭长城》属于比较悲情的民歌，和它的背景故事是分不开的。
(三)巩固提高
将全班学生分小组创编旋律，按照 “鱼咬尾”的创作手法进行写作，展示并演唱，教师给出相应的评价。
(四)小结作业
总结：师生共同回忆并总结出中原民歌的风格特征，它们具有生活化、民族性、自发性的特点
作业：搜集中原地区其他代表作品，与同学分享。

请根据《普通高中音乐课程标准(实验)》基本理念，按照下列要求进行教学设计。
教学对象：高中学生
教学内容：鉴赏《百鸟朝凤》
要求：(1)设定教学目标与重难点。(10分)
(2)针对教学重难点，设计具体的教学过程。(25分)




答案：
解析：
【参考设计】(1)教学目标与重难点
【情感?态度?价值观】通过赏析《百鸟朝凤》这首作品，培养对大自然的热爱之情，并培养对民族音乐的了解和喜爱，同时提高整体音乐素养。
【过程与方法】通过聆听这首曲子，体会作品创造的意境；通过讨论、小组合作探究、模仿表演等形式，来体会作品塑造的音乐形象。
【知识与技能】能够清晰分辨出音乐中唢呐模仿的不同种类的鸟的叫声；能够清晰分辨出各乐段的主题旋律。
【重点】通过多种形式赏析音乐，感受音乐形象，了解唢呐这一民族乐器，体会民族音乐的艺术魅力。
【难点】听辩和区分各乐段的主题旋律。
(2)教学过程
(一)导入新课
教师设置情境教学，播放各种鸟类叫声的音频并引导学生联想鸟类的形象，并引导话题，在音乐中，很多乐器也能模仿出音频中鸟类的叫声。而且非常形象，让大家猜猜都有什么类似的乐器。教师顺势为大家介绍唢呐这一乐器，并引入今天的音乐主题——唢呐名曲《百鸟朝风》。
(二)整体感知
1．初听乐曲，教师引导学生听歌曲的旋律表现了什么音乐形象?又是什么速度?
(欢快跳跃的情绪、感受到各种鸟类呜叫嬉戏的场景；乐曲速度自由，属于散板)
2．教师为学生们简介作品《百鸟朝风》的相关知识和唢呐的乐器背景知识。
(三)探究乐曲
1．分段复听乐曲，教师带领同学们通过聆听，认识并区分每一段的主题旋律。
(1)教师可通过讲授法，为同学们简介每一段主要表达的主题。
(2)第一段：主题旋律的展现；
第二段：运用唢呐的各种演奏技法来模仿不同鸟类的声音特点：
第三段：乐曲的第三乐段，延续欢快喜庆的音乐形象，对作品进行概括和总结。
2．带领同学们对乐曲的第二段进行详细的欣赏和分析。
(1)再听第二段旋律，让同学们自由抒发感受，概括第二段音乐的表现手法(学生可能总结出：唢呐模仿各种鸟类的叫声，演奏技法多样，民乐队进行流水板的反复伴奏)。
(2)同学们通过聆听，寻找第二段一共模仿了几种鸟类的叫声(布谷鸟、喜鹊等)。
(3)邀请同学们分组尝试着模仿一下这些鸟类的叫声，感受唢呐乐器的声音特点。
(4)同学们通过赏析和切身表演体验，概括出唢呐乐器的音色特点。
3．同学们赏析作品的第三乐段，小组合作讨论对比一下第三乐段和第一、第二乐段有何不同。师巡视并给予指导，发言后师给予鼓励性评价。
4．最后完整聆听作品，形成对作品的整体感知。
(四)巩固提升
1．教师为同学们播放由民乐独奏《百鸟朝凤》改编的合奏版《百鸟朝凤》，感受不同乐器风格下的<百鸟朝凤》会有不同的艺术表现。
2．让学生自由讨论更喜欢哪种风格的作品，发言后师给予鼓励评价。
(五)小结作业
1．小结：教师总结本节课所学内容，对民族音乐进行整体的概括，并引导同学们更多地去关注民族音乐和器乐发展，培养学生们对于民族文化的喜爱。同时，引导同学们关注大自然，热爱小动物的思想情感。
2．作业：邀请同学们针对唢呐独奏版的《百鸟朝凤》写一篇小小的听后感受，下节课大家一起来分享。

依据《普通高中音乐课程标准(实验)》的理念，设计高中音乐鉴赏课教学目标与教学环节。
教学对象：高中学生
教学内容：鉴赏《王大娘钉缸》
要求：
(1)设定教学目标与重难点。(15分)
(2)针对教学目标与重难点，设计具体的教学策略与过程。(20分)



答案：
解析：
【参考设计】(1)教学目标与重难点
【情感·态度·价值观】感受歌曲生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪，体会歌曲的风格特征。
【过程与方法】在体验、对比、探究的活动中，感受民歌与创作歌曲的区别。
【知识与技能】了解歌曲的曲式结构，有情感地演唱歌曲。
【重点】分析作品的调式调性，有情感地演唱歌曲。
【难点】感受民歌与创作歌曲的区别。
(2)教学过程
(一)新课导入
播放豫剧《刘大哥讲话理太偏》，引出课题。
师：这是哪里的戏曲?(河南)
师：今天我们再来欣赏河南的一首很有意思的歌曲，名叫《王大娘钉缸》。大家听完后谈谈自己的感受。(歌曲是一首轻松、明快、幽默、诙谐的民间歌舞曲)
(二)新课教学
1．欣赏歌曲，感受音乐的风格特征
(1)欣赏《王大娘钉缸》的视频，感受歌曲的情绪(轻松、明快、幽默、诙谐的民间歌舞曲)
(2)教师演唱，学生判断结构形式(上下两句，从整体上看，上下旬均为6个小节，彼此呼应，显得工整平衡。如果从上下句的局部看，它们的唱词与衬词部分，明显地增强了歌曲的明快、轻松、诙谐的色彩)
(3)分析鱼咬尾的曲式结构
师：每句结尾的音与开头的音一样吗?这样的曲式结构是什么?(鱼咬尾)
2．了解民间歌舞形式——地花鼓
(1)查阅地花鼓资料。(在河南息县、商城、固始一带，流行着一种民间歌舞形式——地花鼓。这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。其演唱内容多为北方各地流传的生活小调。《王大娘钉缸》就是其中颇具代表性的一首歌舞曲)
(2)播放视频，了解地花鼓的表演形式。
(3)地花鼓的特点。
师：为什么老百姓很喜欢这首歌曲?(地花鼓之所以受到广大老百姓的喜爱，一来是因为它真实地反映人民群众的生活，表现了老百姓的真实情感和对生活的现实性追求；二来是它的表演形式生动活泼，诙谐幽默，富于亲切感)
3．学唱歌曲
(1)学生根据视频哼唱，熟悉旋律。
(2)学生加入歌词学唱歌曲，体会生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪。
(3)老师指挥，学生用生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪演唱歌曲。
(三)巩固提高，对比歌曲，感受民歌与创作歌曲的区别。
提问：《王大娘钉缸》的旋律与哪首影视歌曲的旋律有相似之处?
聆听《好汉歌》，与《王大娘钉缸》的旋律进行比较。初步认识：
1．民歌与创作歌曲之间的差别
民歌不受某种专业作曲技法的支配，是劳动人民自发的口头创作；其旋律和歌词并非固定不变，在长期的流传过程中会不断地得到加工而有所发展及变化；不借助于记谱法，而主要依靠人民群众口耳相传；不体现作曲者的个性特征，但具有鲜明的民族风格和地方风格。
2．专业音乐创作与民歌之间的关系
《王大娘钉缸》的旋律是《好汉歌》的创作素材，在一定程度上说明民歌仍然是作曲家的创作源泉之一。
(四)课堂小结
民歌就是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术，就像我们今天学习的歌曲《王大娘钉缸》一样，与人民的生活紧密相连。我希望同学们课下后以歌曲《王大娘钉缸》的旋律为基础，根据自己的生活内容为素材创编一个小歌舞表演，下节课分享。

请根据对《饮酒歌》的分析，依据《普通高中音乐课程标准(实验)》的理念，设计高中音乐与戏剧表演模块的教学目标与教学环节。
教学对象：高中学生
教学内容：《饮酒歌》
要求：
(1)设定教学目标与重难点。
(2)根据教学目标与重点设计具体的教学过程。


答案：
解析：
【参考设计】 (1)教学目标
【情感．态度．价值观】了解浪漫主义音乐、歌剧艺术的发展及艺术特点，丰富情感体验，在参与音乐活动的过程中喜爱音乐，逐步养成欣赏音乐的良好习惯。
【过程与方法】通过实践表演和参与活动，展示学生才能，能够感受、体验《饮酒歌》的音乐情绪，并能辨认变化着的演唱形式，提高学生的音乐综合能力。
【知识与技能】学习歌剧《茶花女》并哼唱《饮酒歌》主题旋律，增强对作品的理解，掌握歌剧音乐对刻画人物性格及叙述情节的戏剧性和表现力。
【重点】
歌剧概念及歌剧的艺术特点。
【难点】
歌剧音乐对刻画人物和叙述情节时的戏剧性和表现力。
(2)教学过程
(一)新课导入——浪漫主义音乐
1．复习古典音乐特点及代表人物。(学生欣赏音乐后回答，教师评价)
2．学习浪漫主义音乐：
(1)欣赏一段浪漫主义音乐，学生谈感受，教师评价并讲述浪漫主义音乐；
(2)了解其概念、特点及代表人物。(多媒体展示浪漫时期的重点人物，加深学生对这一时期人物的印象)
(二)新课教授——感受歌剧《饮酒歌》
1．播放《饮酒歌》
(1)出示作曲家威尔第的肖像、简介及代表作并介绍威尔第和作品《茶花女》的创作。
(2)歌剧介绍。
①师：歌剧是一门什么样的艺术?包含哪几方面?最主要的表现手段?歌剧由音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民族舞与芭蕾)等融为一体的综合性艺术。其中歌唱为主要表现手段。
②教师出示连线题，学生分组搜集资料，并连线
歌剧——(正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧)
音乐部分——(独唱、重唱、合唱、管弦乐)
演唱部分——(女高音、次女高音、女中音、男高音、男中音、男低音)
管弦乐——(声乐伴奏、舞蹈伴奏、序曲、前奏曲、间奏曲)
独唱的声乐体裁——(咏叹调和宣叙调)
(3)再次播放歌曲《饮酒歌》，感受歌曲情景。
师：音乐洋溢着一种怎样的活力?你仿佛看到什么场面?(洋溢着青春的活力，同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。)
(4)讲述故事梗概。(学生了解剧情并讲述，师概括主要内容并补充)
(5)分析第一幕《饮酒歌》。
①播放《饮酒歌》录像，学生观看，为歌曲划分段落(单三部曲式，歌曲的旋律重复了三遍)
②学生采JTl4,组竞答的方式分段欣赏，感受每段的演唱形式和人物的内心变化。
师：请同学们通过旋律、节奏、调式分析每段的演唱形式是怎样的?人物的内心有什么样的变化?(第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱，其旋律色彩明朗，表现了阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美。洋溢着青春的活力；第二遍为薇奥列塔的咏叹调，表现女主人公复杂微妙的心理矛盾；第三遍是阿尔弗莱德与维奥列塔的对唱、重唱及众人的合唱，此时的旋律转入降E大调，情绪显得更加热烈欢快。)。
2．再次欣赏全曲并学唱，掌握《饮酒歌》主旋律。
(1)播放歌曲，学生小声跟唱。
(2)教师钢琴教唱，引导学生熟悉主旋律，体会歌剧音乐演唱时的情感的表达。
教师引导(歌唱技巧的处理，注意大六度跳进，节奏轻快而活泼，感情的调动和抒发)
(3)全体齐唱。
(4)根据演唱分组(男生、女生、重唱)
(三)巩固提高——表演剧情
1．教师按照所需人物角色，推荐学生表演剧情。
2．学生排练、表演，提高剧情的理解和表现力，其他学生当观众，进一步理解剧情、感受气氛，加深对作品情节的理解和感受音乐的渲染艺术。
3．将学生分组演唱歌剧(一组为爱好声乐的学生根据《饮酒歌》内容边领唱边加以相应的表演；二组为爱好舞蹈的学生随音乐翩翩起舞；三组为参与合唱的学生)
4．学生完整表演歌剧片段《饮酒歌》，教师用录像机录制。
(四)小结与作业
今天我们学习了歌剧《茶花女》，了解了歌剧音乐的特点，通过表演和演唱，增进了大家对歌剧的熟悉，希望大家能利用课余时间搜集浪漫时期的歌剧作品，并欣赏其重点片段。只要我们走进歌剧，走进音乐，音乐就会给我们无穷无尽美的享受。

请根据《普通高中音乐课程标准(实验)》基本理念，按照下列要求进行教学设计。
教学对象：高中学生
教学内容：鉴赏《百鸟朝凤》
要求：(1)设定教学目标与重难点。
(2)针对教学重难点，设计具体的教学过程。



答案：
解析：
【参考设计】 (1)教学目标与重难点
【情感态度价值观】通过赏析《百鸟朝凤》这首作品，培养对大自然的热爱之情，并培养对民族音乐的了解和喜爱，同时提高整体音乐素养。
【过程与方法】通过聆听这首曲子，体会作品创造的意境；通过讨论、小组合作探究、模仿表演等形式，来体会作品塑造的音乐形象。
【知识与技能】能够清晰分辨出音乐中唢呐模仿的不同种类的鸟的叫声；能够清晰分辨出各乐段的主题旋律。
【重点】通过多种形式赏析音乐，感受音乐形象，了解唢呐这一民族乐器，体会民族音乐的艺术魅力。
【难点】听辩和区分各乐段的主题旋律。
(2)教学过程
(一)导入新课
教师设置情境教学，播放各种鸟类叫声的音频并引导学生联想鸟类的形象，并引导话题，在音乐中，很多乐器也能模仿出音频中鸟类的叫声。而且非常形象，让大家猜猜都有什么类似的乐器。教师顺势为大家介绍唢呐这一乐器，并引入今天的音乐主题——唢呐名曲《百鸟朝风》。
(二)整体感知
1．初听乐曲，教师引导学生听歌曲的旋律表现了什么音乐形象又是什么速度
(欢快跳跃的情绪、感受到各种鸟类呜叫嬉戏的场景；乐曲速度自由，属于散板)
2．教师为学生们简介作品《百鸟朝风》的相关知识和唢呐的乐器背景知识。
(三)探究乐曲
1．分段复听乐曲，教师带领同学们通过聆听，认识并区分每一段的主题旋律。
(1)教师可通过讲授法，为同学们简介每一段主要表达的主题。
(2)第一段：主题旋律的展现；
第二段：运用唢呐的各种演奏技法来模仿不同鸟类的声音特点：
第三段：乐曲的第三乐段，延续欢快喜庆的音乐形象，对作品进行概括和总结。
2．带领同学们对乐曲的第二段进行详细的欣赏和分析。
(1)再听第二段旋律，让同学们自由抒发感受，概括第二段音乐的表现手法(学生可能总结出：唢呐模仿各种鸟类的叫声，演奏技法多样，民乐队进行流水板的反复伴奏)。
(2)同学们通过聆听，寻找第二段一共模仿了几种鸟类的叫声(布谷鸟、喜鹊等)。
(3)邀请同学们分组尝试着模仿一下这些鸟类的叫声，感受唢呐乐器的声音特点。
(4)同学们通过赏析和切身表演体验，概括出唢呐乐器的音色特点。
3．同学们赏析作品的第三乐段，小组合作讨论对比一下第三乐段和第一、第二乐段有何不同。师巡视并给予指导，发言后师给予鼓励性评价。
4．最后完整聆听作品，形成对作品的整体感知。
(四)巩固提升
1．教师为同学们播放由民乐独奏《百鸟朝凤》改编的合奏版《百鸟朝凤》，感受不同乐器风格下的<百鸟朝凤》会有不同的艺术表现。
2．让学生自由讨论更喜欢哪种风格的作品，发言后师给予鼓励评价。
(五)小结作业
1．小结：教师总结本节课所学内容，对民族音乐进行整体的概括，并引导同学们更多地去关注民族音乐和器乐发展，培养学生们对于民族文化的喜爱。同时，引导同学们关注大自然，热爱小动物的思想情感。
2．作业：邀请同学们针对唢呐独奏版的《百鸟朝凤》写一篇小小的听后感受，下节课大家一起来分享。

最新高中音乐新教师业务考试试题一、教案设计:（20分）应侧重的几个方面：1、教材分析。 2、教学目标。 3、教学中的重、难点。 4、教学过程与方法。二、填空题（每个空0.5分，60个空共30分）。1、中华人民共和国国歌原名为     义勇军进行曲            。1949年中国人民政协第一次全体会议上被定为   代国歌      。作品完成于1935年，作者是  60;   田汉 聂耳     。     1982      年12月4日第五届人大第五次会议上被正式定为国歌。2、人民音乐家冼星海一生的作品有近 300      件。其中，具有代表性的歌曲有：游击军、到敌人后方去、在太行山上 等。合唱曲有：   生产运动大合唱、黄河大合唱、九·一八大合唱 等。交响乐作品有：民族解放交响乐（“第一交响乐”）、神圣之战（“第二交响乐”）   等3、春节序曲是我国著名作曲家   李焕之        的交响乐曲，春节组曲中的第一乐章。4、小提琴协奏曲梁祝的作者是 何占豪和陈钢        作品完成于1959年。5、中国第一部新歌剧是  白毛女          。6、豫剧花木兰的故事取材于南北朝的  60;北朝        。剧情是女英雄花木兰，女扮男装、替父从军，为国保家的故事。后改编为豫剧，又称  木兰从军   。7、越剧红楼梦，是根据清代小说家 曹雪芹,高鹗的同名文学作品中主要情节加以改编的。8、歌剧小二黑结婚，歌颂了民兵队长二黑与村姑小芹争取自由婚姻的故事。剧情中描写的是   山西   省的某根据地。9、我国的国粹艺术京剧，它的形成基本为三个阶段， 1790年      年徽班进京为第一阶段；      1820年     年汉调进京为第二阶段；此后，二者在相互结合的基础上再揉进昆曲，最终于         1840年    年左右形成京剧。10、德国伟大的音乐家贝多芬，一生创作了     九 部交响曲作品，由于作品内涵深刻、技艺精湛，因此被世人誉为乐圣。其中最为著名的有：NO.3  &#160;英雄                    、NO.5     命运、                、NO.6  田园                     、NO.9      合唱              。11、约翰、施特劳斯（小），是  奥地利         著名作曲家，他一生创作了：  蓝色多瑙河、 春之声圆舞曲   等一百二十余首圆舞曲，因此被誉为  圆舞曲之王               。12、被世人誉为交响乐之父的奥地利作曲家   海顿       ，毕生创作了  104     首交响乐曲。13、舒伯特是   奥地利      著名作曲家，一生中创作了多部交响曲。尤为令人称道的是，他毕生还创作了六百余首艺术歌曲。其代表作有：魔王、菩提树、 鳟鱼、 小夜曲 等。14、著名歌剧弄臣、阿依达等，均出自在歌剧创作领域成就卓著的意大利作曲家    威尔第       。15、著名的歌剧卡门是法国作曲家  比才   的经典之作。16、俄罗斯作曲家柴科夫斯基，一生不但创作了许多著名的交响乐曲，而且还创作、了三部经典舞剧。它们分别是：天鹅湖、睡美人、胡桃夹子17、波兰著名作曲家肖邦，在他短暂的一生里，创作了大量优秀的钢琴作品。其中包括： 圆舞曲 、 即兴曲 、 幻想曲 、 夜曲等各种体裁的作品，为世界人民所喜爱，并被誉为 钢琴诗人         。18、“Allegro Molto”在乐曲进行中表示        。19、“Lento”在乐曲进行中表示 慢板         。、20、“Pianissimo”在乐曲进行中表示   最急板         。21、“Fortissimo”在乐曲进行中表示 很强              。22、常用的单拍子有   4   种，其中之一是 二拍子三拍子。        。23、常用的复拍子

依据《普通高中音乐课程标准(实验)》的理念，设计高中音乐鉴赏课教学目标与教学环节。
教学对象：高中学生
教学内容：鉴赏《王大娘钉缸》
要求：
(1)设定教学目标与重难点。
(2)针对教学目标与重难点，设计具体的教学策略与过程。


答案：
解析：
【参考设计】 (1)教学目标与重难点
【情感·态度·价值观】感受歌曲生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪，体会歌曲的风格特征。
【过程与方法】在体验、对比、探究的活动中，感受民歌与创作歌曲的区别。
【知识与技能】了解歌曲的曲式结构，有情感地演唱歌曲。
【重点】分析作品的调式调性，有情感地演唱歌曲。
【难点】感受民歌与创作歌曲的区别。
(2)教学过程
(一)新课导入
播放豫剧《刘大哥讲话理太偏》，引出课题。
师：这是哪里的戏曲(河南)
师：今天我们再来欣赏河南的一首很有意思的歌曲，名叫《王大娘钉缸》。大家听完后谈谈自己的感受。(歌曲是一首轻松、明快、幽默、诙谐的民间歌舞曲)
(二)新课教学
1．欣赏歌曲，感受音乐的风格特征
(1)欣赏《王大娘钉缸》的视频，感受歌曲的情绪(轻松、明快、幽默、诙谐的民间歌舞曲)
(2)教师演唱，学生判断结构形式(上下两句，从整体上看，上下旬均为6个小节，彼此呼应，显得工整平衡。如果从上下句的局部看，它们的唱词与衬词部分，明显地增强了歌曲的明快、轻松、诙谐的色彩)
(3)分析鱼咬尾的曲式结构
师：每句结尾的音与开头的音一样吗这样的曲式结构是什么(鱼咬尾)
2．了解民间歌舞形式——地花鼓
(1)查阅地花鼓资料。(在河南息县、商城、固始一带，流行着一种民间歌舞形式——地花鼓。这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。其演唱内容多为北方各地流传的生活小调。《王大娘钉缸》就是其中颇具代表性的一首歌舞曲)
(2)播放视频，了解地花鼓的表演形式。
(3)地花鼓的特点。
师：为什么老百姓很喜欢这首歌曲(地花鼓之所以受到广大老百姓的喜爱，一来是因为它真实地反映人民群众的生活，表现了老百姓的真实情感和对生活的现实性追求；二来是它的表演形式生动活泼，诙谐幽默，富于亲切感)
3．学唱歌曲
(1)学生根据视频哼唱，熟悉旋律。
(2)学生加入歌词学唱歌曲，体会生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪。
(3)老师指挥，学生用生动活泼、诙谐幽默的音乐情绪演唱歌曲。
(三)巩固提高，对比歌曲，感受民歌与创作歌曲的区别。
提问：《王大娘钉缸》的旋律与哪首影视歌曲的旋律有相似之处
聆听《好汉歌》，与《王大娘钉缸》的旋律进行比较。初步认识：
1．民歌与创作歌曲之间的差别
民歌不受某种专业作曲技法的支配，是劳动人民自发的口头创作；其旋律和歌词并非固定不变，在长期的流传过程中会不断地得到加工而有所发展及变化；不借助于记谱法，而主要依靠人民群众口耳相传；不体现作曲者的个性特征，但具有鲜明的民族风格和地方风格。
2．专业音乐创作与民歌之间的关系
《王大娘钉缸》的旋律是《好汉歌》的创作素材，在一定程度上说明民歌仍然是作曲家的创作源泉之一。
(四)课堂小结
民歌就是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术，就像我们今天学习的歌曲《王大娘钉缸》一样，与人民的生活紧密相连。我希望同学们课下后以歌曲《王大娘钉缸》的旋律为基础，根据自己的生活内容为素材创编一个小歌舞表演，下节课分享。

依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：八年级教学内容：欣赏教学《梁祝》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重、难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。


正确答案:一、教学目标
【情感、态度与价值观】通过熟悉民间故事，发挥想象，感受音乐中不同的音乐情感；能够体验音乐情感的变化，并能简单地描述或用其他形式表现出来。【过程与方法】通过欣赏辨别，找出小提琴协奏曲《梁祝》中的音乐素材与越剧之间的联系；初步认识奏鸣曲式的结构：呈示部、展开部、再现部。【知识与技能】欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，简单表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。
二、教学重难点
【重点】感受音乐中不同的音乐情感。【难点】表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。
三、教学用具
多媒体。
四、教学过程
（一）新课导入播放《梁祝》的舞蹈视频。老师设置问题：这是一首有关什么故事的舞蹈？故事的内容大家了解吗？除了舞蹈之外你们知道还有哪些艺术形式来表现它？学生自由回答。老师归纳总结：这是我国的民间故事--梁山伯与祝英台。它讲述的是一对青年男女为了追求自由的爱情，在严酷的封建势力的压迫下双双殉情，最后化作蝴蝶翩翩飞去的动人的故事。除了舞蹈可以演绎这个故事之外，电影、戏曲、音乐等多种艺术形式都曾经展示过。（二）新课学习1.作曲家介绍（1）何占豪，浙江人，曾在浙江越剧团乐队工作，后人上海音乐学院进修小提琴，并会同几位同学组成民族乐派实验小组，探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格，小提琴协奏曲《梁祝》就是这种探索的成果。（2）陈钢，上海市人，从小跟父亲陈歌辛学习音乐，10岁起随匈牙利钢琴家伐勒学习钢琴，新中国成立后参加部队文工团，15岁开始进行音乐创作，曾写过一些无伴奏合唱和钢琴曲。1955年进入上海音乐学院学习，四年级时与何占豪合作写了小提琴协奏曲《梁祝》，以后又编写了《苗岭的早晨》。2.欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的主题旋律（1）欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的主题旋律。（2）欣赏三种不同的地方戏曲。（3）演奏主题旋律。老师设置问题：小提琴协奏曲的主题旋律来自于哪个地方戏曲的音乐素材？学生自由回答。老师归纳总结：主题旋律采用了越剧的优美旋律作为其音乐素材，从乐曲细腻委婉的旋律风格及走向，不难感受到二者的相似性。（4）再次演奏“楼台会”和越剧音乐素材，近距离地感受委婉、动人的旋律。（5）学唱主题旋律。①老师演奏主题旋律，学生小声模唱。②学生跟着小提琴一句一句地学唱。③学生完整地演唱主旋律。老师评价：宽松的节奏与舒缓的旋律营造了一种动人的意境，所以演唱时要注意音乐的情绪（忧伤），还要注意正确的节奏和音准。④学生再次有情感的演唱。3.介绍奏鸣曲式小提琴协奏曲《梁祝》采取的是呈示、展开和再现的一种结构来讲述故事的，那么这种结构在乐句当中被称为是奏鸣曲式。老师设置问题：音乐中草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送、抗婚、楼台会、哭灵投坟、化蝶这些情节来作为呈示部、展开部、再现部的内容如何划分？学生自由回答。老师归纳总结：草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送这是呈示部分的内容，是一个相爱的主题；抗婚、楼台会、哭灵投坟这是展开部的再现，是抗婚的主题；最后化蝶是它的再现部分。4.欣赏音乐片段（1）展示三载同窗、哭灵投坟和十八相送的画面，并播放相应的音乐。老师设置问题：三幅不同的音乐主题是什么？学生分组讨论回答。老师归纳总结：第一段是三载同窗，力度中强，速度稍快，节奏紧凑，表现的音乐情绪活泼欢快，乐曲跳跃、欢快，充分表现了梁祝二人同窗共读那段情投意合、相依体贴的幸福快乐时光；第二段是十八相送，力度中弱，速度较慢，节奏宽松，表达的音乐情绪是深情、恋恋不舍，独奏小提琴委婉缠绵的旋律极为细腻地描述十八相送、长亭惜别时的那种依依不舍、难舍难分的动人情景；第三组力度较强，速度快慢结合，节奏急促不安，表达的音乐情绪是悲痛，变化运用了京剧摇板及越剧中紧拉慢唱的手法，加上急促不安的鼓声，浓墨重彩地渲染了祝英台肝肠寸断、悲痛欲绝的情绪，她呼天唤地，发誓绝不屈从万恶的封建礼教，发誓死也要同梁山伯在一起。（三）巩固提高1.演奏哭灵投坟由一位学生演奏哭灵投坟，其他学生为旋律配伴奏。（1）分发打击乐器，并讲解活动规则（拉小提琴的同学在拉长音的时候，其他同学的节奏要加进去，拿到木鱼的同学跟着乐曲从头到尾敲击同一个节奏）。（2）学生练习节奏。（3）学生演奏。老师总结：演奏这段旋律时，情绪要饱满，节奏紧凑点，力度加强些。（4）学生再次演奏。2.哼唱化蝶，深化主题（四）课堂小节今天我们赏析了部分小提琴协奏曲《梁祝》，《梁祝》题材是中国文化所独有的，而《梁祝》的音乐语汇又是全世界所通用的交响乐语汇，祝愿我国的交响乐蓬勃发展，把更多中国的优秀文化传播到全世界，今天的课就到这里，下课。

依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：九年级教学内容：演唱教学《青春舞曲》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。


正确答案:一、教学目标
【情感、态度与价值观】树立热爱少数民族音乐的兴趣；通过学习歌曲，懂得青春易逝，知道珍惜光阴的道理。【过程与方法】通过欣赏和学唱歌曲，了解新疆和西部民歌的风格特点，体验作品中轻快活泼的情绪；通过训练和实践活动，学生感受歌曲的音乐表现形式，培养节奏感和创造力。【知识与技能】学生在乐曲中找出音乐的基本要素，学习新疆典型的节奏型。
二、教学重难点
【重点】学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。【难点】感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。
三、教学用具
电子琴、多媒体、三角铁、碰铃、铃鼓、沙锤、手鼓。四、教学过程（一）新课导入播放《青春舞曲》，由老师跳新疆的舞蹈。老师设置问题：这是哪里的舞蹈？学生自由回答。老师总结：这是新疆少数民族的舞蹈，让我们插上翅膀一起飞人美丽的新疆。教师播放新疆少数民族音乐的视频，学生感受新疆少数民族的民族风情，了解部分新疆少数民族的歌曲。（二）新课教授1.欣赏《青春舞曲》老师设置问题：这首歌的音乐情绪是什么？节奏特点怎样？学生自由回答。老师归纳总结：这首作品的节奏感非常强，音与音之间的距离非常近，歌曲出现了连续十六分音符，节奏密集而紧凑，带给我们欢快、热情的情绪。老师设置问题：演唱形式是怎样的？学生自由回答。老师归纳总结：我们听到的这个版本的《青春舞曲》是单声部的演唱形式，我们把这种形式叫作齐唱。2.练习新疆典型的基本节奏型（1）教师指出歌曲的节奏型。（2）学生模仿、练习节奏型。老师强调附点音符和切分音的时值记法，并做正确示范。学生依据教师的提示分别拍击节奏。（3）学生演奏典型的节奏型。（4）学生根据《青春舞曲》的音乐，敲击典型的节奏型。3.学唱歌曲（1）老师弹唱歌曲，学生击掌伴奏。（2）学生朗读歌词，注意“字正”“腔圆”。（3）练习旋律中的音准和节奏。老师设置问题：这首歌哪些地方比较难唱？学生自由回答。老师根据学生找出的难学的旋律重点学唱。①通过旋律摸进的练习方法解决音准问题。②附点音符的练习。③了解反复记号。老师弹奏，学生演唱。（4）学习歌唱方法。老师示范正确和错误的两种声音，由学生判断正确的演唱方法。老师引导：注意演唱的姿态，坐直，口腔打开，保证我们气息的通畅，我们要用气息来控制声音，让我们的声音竖起来，这样能够更有立体感，注意速度要匀速。老师弹奏钢琴，学生演唱。老师设置问题：这首歌曲告诉了我们什么道理？我们应该用什么样的情绪来演唱歌曲？学生自由回答。老师归纳总结：青春如小鸟一般去而不返的道理，告诫人们要珍惜宝贵的青春，应用欢快、饱满的情绪演唱。（5）学生完整有感情地演唱歌曲。学生运用正确的呼吸，用自然圆润的声音完整地演唱这首歌曲。（三）巩固提高1.为歌曲创编乐器伴奏（1）老师分发打击乐器，展示新疆典型的节奏型。简单的介绍手鼓：手鼓是新疆少数民族特有的乐器。老师做示范，用手鼓敲击节奏型。（2）学生根据打击乐器的音色练习敲击节奏。（没拿到乐器的同学可以拍身体的某个部位或者身边的东西）（3）学生分组表演：一组演唱，一组乐器伴奏。2.为歌曲创编舞蹈（1）学生想出老师之前展示的舞蹈动作或作其他的两三个新疆典型的舞蹈动作。（2）由老师示范，学生学习舞蹈动作（动脖子、绕手腕、垫步）。（3）学生根据歌曲的典型节奏型跳舞。3.将歌曲、乐器和舞蹈融合（1）老师将学生分为三组：演唱组、舞蹈组、器乐组。三组同学根据音乐分别排练，老师在一旁指导，学生可以加入自己的风格。（2）学生表演。老师评价：大家表演得很不错，演唱组的同学演唱得不错，打击乐器组的同学创编能力很强，舞蹈组的同学动作也很美，但是要注意表情要丰富，充满热情、欢快的气氛。（3）学生完整、热情地表演。（四）课堂小节这节课让我感受到了你们的青春和活力，我也衷心地希望同学们能喜爱新疆的民歌，热爱我们的民族。在今后的学习和生活中，珍惜青春，珍惜时间，珍惜生命，拥有一个美好与精彩的人生！

依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：九年级教学内容：演唱教学《青春舞曲》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。


正确答案:一、教学目标
【情感、态度与价值观】树立热爱少数民族音乐的兴趣；通过学习歌曲，懂得青春易逝，知道珍惜光阴的道理。【过程与方法】通过欣赏和学唱歌曲，了解新疆和西部民歌的风格特点，体验作品中轻快活泼的情绪；通过训练和实践活动，学生感受歌曲的音乐表现形式，培养节奏感和创造力。【知识与技能】学生在乐曲中找出音乐的基本要素，学习新疆典型的节奏型。
二、教学重难点
【重点】学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。【难点】感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。
三、教学用具
电子琴、多媒体、三角铁、碰铃、铃鼓、沙锤、手鼓。四、教学过程（一）新课导入播放《青春舞曲》，由老师跳新疆的舞蹈。老师设置问题：这是哪里的舞蹈？学生自由回答。老师总结：这是新疆少数民族的舞蹈，让我们插上翅膀一起飞人美丽的新疆。教师播放新疆少数民族音乐的视频，学生感受新疆少数民族的民族风情，了解部分新疆少数民族的歌曲。（二）新课教授1.欣赏《青春舞曲》老师设置问题：这首歌的音乐情绪是什么？节奏特点怎样？学生自由回答。老师归纳总结：这首作品的节奏感非常强，音与音之间的距离非常近，歌曲出现了连续十六分音符，节奏密集而紧凑，带给我们欢快、热情的情绪。老师设置问题：演唱形式是怎样的？学生自由回答。老师归纳总结：我们听到的这个版本的《青春舞曲》是单声部的演唱形式，我们把这种形式叫作齐唱。2.练习新疆典型的基本节奏型（1）教师指出歌曲的节奏型。（2）学生模仿、练习节奏型。老师强调附点音符和切分音的时值记法，并做正确示范。学生依据教师的提示分别拍击节奏。（3）学生演奏典型的节奏型。（4）学生根据《青春舞曲》的音乐，敲击典型的节奏型。3.学唱歌曲（1）老师弹唱歌曲，学生击掌伴奏。（2）学生朗读歌词，注意“字正”“腔圆”。（3）练习旋律中的音准和节奏。老师设置问题：这首歌哪些地方比较难唱？学生自由回答。老师根据学生找出的难学的旋律重点学唱。①通过旋律摸进的练习方法解决音准问题。②附点音符的练习。③了解反复记号。老师弹奏，学生演唱。（4）学习歌唱方法。老师示范正确和错误的两种声音，由学生判断正确的演唱方法。老师引导：注意演唱的姿态，坐直，口腔打开，保证我们气息的通畅，我们要用气息来控制声音，让我们的声音竖起来，这样能够更有立体感，注意速度要匀速。老师弹奏钢琴，学生演唱。老师设置问题：这首歌曲告诉了我们什么道理？我们应该用什么样的情绪来演唱歌曲？学生自由回答。老师归纳总结：青春如小鸟一般去而不返的道理，告诫人们要珍惜宝贵的青春，应用欢快、饱满的情绪演唱。（5）学生完整有感情地演唱歌曲。学生运用正确的呼吸，用自然圆润的声音完整地演唱这首歌曲。（三）巩固提高1.为歌曲创编乐器伴奏（1）老师分发打击乐器，展示新疆典型的节奏型。简单的介绍手鼓：手鼓是新疆少数民族特有的乐器。老师做示范，用手鼓敲击节奏型。（2）学生根据打击乐器的音色练习敲击节奏。（没拿到乐器的同学可以拍身体的某个部位或者身边的东西）（3）学生分组表演：一组演唱，一组乐器伴奏。2.为歌曲创编舞蹈（1）学生想出老师之前展示的舞蹈动作或作其他的两三个新疆典型的舞蹈动作。（2）由老师示范，学生学习舞蹈动作（动脖子、绕手腕、垫步）。（3）学生根据歌曲的典型节奏型跳舞。3.将歌曲、乐器和舞蹈融合（1）老师将学生分为三组：演唱组、舞蹈组、器乐组。三组同学根据音乐分别排练，老师在一旁指导，学生可以加入自己的风格。（2）学生表演。老师评价：大家表演得很不错，演唱组的同学演唱得不错，打击乐器组的同学创编能力很强，舞蹈组的同学动作也很美，但是要注意表情要丰富，充满热情、欢快的气氛。（3）学生完整、热情地表演。（四）课堂小节这节课让我感受到了你们的青春和活力，我也衷心地希望同学们能喜爱新疆的民歌，热爱我们的民族。在今后的学习和生活中，珍惜青春，珍惜时间，珍惜生命，拥有一个美好与精彩的人生！

美术课时教案设计主要应包含下列哪些内容？（）

  • A、教学内容、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程
  • B、教学内容、教学重点、教学难点、教学方法、教学过程
  • C、教学内容、教学课时、教学目标、教学重难点、教学过程
  • D、教学课题、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思

正确答案:D

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考题 单选题美术课时教案设计主要应包含下列哪些内容？（）A教学内容、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程B教学内容、教学重点、教学难点、教学方法、教学过程C教学内容、教学课时、教学目标、教学重难点、教学过程D教学课题、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思正确答案： C解析： 暂无解析
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考题 依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：八年级教学内容：欣赏教学《梁祝》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重、难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。正确答案:一、教学目标 【情感、态度与价值观】通过熟悉民间故事，发挥想象，感受音乐中不同的音乐情感；能够体验音乐情感的变化，并能简单地描述或用其他形式表现出来。【过程与方法】通过欣赏辨别，找出小提琴协奏曲《梁祝》中的音乐素材与越剧之间的联系；初步认识奏鸣曲式的结构：呈示部、展开部、再现部。【知识与技能】欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，简单表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。 二、教学重难点 【重点】感受音乐中不同的音乐情感。【难点】表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。 三、教学用具 多媒体。 四、教学过程 （一）新课导入播放《梁祝》的舞蹈视频。老师设置问题：这是一首有关什么故事的舞蹈？故事的内容大家了解吗？除了舞蹈之外你们知道还有哪些艺术形式来表现它？学生自由回答。老师归纳总结：这是我国的民间故事--梁山伯与祝英台。它讲述的是一对青年男女为了追求自由的爱情，在严酷的封建势力的压迫下双双殉情，最后化作蝴蝶翩翩飞去的动人的故事。除了舞蹈可以演绎这个故事之外，电影、戏曲、音乐等多种艺术形式都曾经展示过。（二）新课学习1.作曲家介绍（1）何占豪，浙江人，曾在浙江越剧团乐队工作，后人上海音乐学院进修小提琴，并会同几位同学组成民族乐派实验小组，探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格，小提琴协奏曲《梁祝》就是这种探索的成果。（2）陈钢，上海市人，从小跟父亲陈歌辛学习音乐，10岁起随匈牙利钢琴家伐勒学习钢琴，新中国成立后参加部队文工团，15岁开始进行音乐创作，曾写过一些无伴奏合唱和钢琴曲。1955年进入上海音乐学院学习，四年级时与何占豪合作写了小提琴协奏曲《梁祝》，以后又编写了《苗岭的早晨》。2.欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的主题旋律（1）欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的主题旋律。（2）欣赏三种不同的地方戏曲。（3）演奏主题旋律。老师设置问题：小提琴协奏曲的主题旋律来自于哪个地方戏曲的音乐素材？学生自由回答。老师归纳总结：主题旋律采用了越剧的优美旋律作为其音乐素材，从乐曲细腻委婉的旋律风格及走向，不难感受到二者的相似性。（4）再次演奏“楼台会”和越剧音乐素材，近距离地感受委婉、动人的旋律。（5）学唱主题旋律。①老师演奏主题旋律，学生小声模唱。②学生跟着小提琴一句一句地学唱。③学生完整地演唱主旋律。老师评价：宽松的节奏与舒缓的旋律营造了一种动人的意境，所以演唱时要注意音乐的情绪（忧伤），还要注意正确的节奏和音准。④学生再次有情感的演唱。3.介绍奏鸣曲式小提琴协奏曲《梁祝》采取的是呈示、展开和再现的一种结构来讲述故事的，那么这种结构在乐句当中被称为是奏鸣曲式。老师设置问题：音乐中草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送、抗婚、楼台会、哭灵投坟、化蝶这些情节来作为呈示部、展开部、再现部的内容如何划分？学生自由回答。老师归纳总结：草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送这是呈示部分的内容，是一个相爱的主题；抗婚、楼台会、哭灵投坟这是展开部的再现，是抗婚的主题；最后化蝶是它的再现部分。4.欣赏音乐片段（1）展示三载同窗、哭灵投坟和十八相送的画面，并播放相应的音乐。老师设置问题：三幅不同的音乐主题是什么？学生分组讨论回答。老师归纳总结：第一段是三载同窗，力度中强，速度稍快，节奏紧凑，表现的音乐情绪活泼欢快，乐曲跳跃、欢快，充分表现了梁祝二人同窗共读那段情投意合、相依体贴的幸福快乐时光；第二段是十八相送，力度中弱，速度较慢，节奏宽松，表达的音乐情绪是深情、恋恋不舍，独奏小提琴委婉缠绵的旋律极为细腻地描述十八相送、长亭惜别时的那种依依不舍、难舍难分的动人情景；第三组力度较强，速度快慢结合，节奏急促不安，表达的音乐情绪是悲痛，变化运用了京剧摇板及越剧中紧拉慢唱的手法，加上急促不安的鼓声，浓墨重彩地渲染了祝英台肝肠寸断、悲痛欲绝的情绪，她呼天唤地，发誓绝不屈从万恶的封建礼教，发誓死也要同梁山伯在一起。（三）巩固提高1.演奏哭灵投坟由一位学生演奏哭灵投坟，其他学生为旋律配伴奏。（1）分发打击乐器，并讲解活动规则（拉小提琴的同学在拉长音的时候，其他同学的节奏要加进去，拿到木鱼的同学跟着乐曲从头到尾敲击同一个节奏）。（2）学生练习节奏。（3）学生演奏。老师总结：演奏这段旋律时，情绪要饱满，节奏紧凑点，力度加强些。（4）学生再次演奏。2.哼唱化蝶，深化主题（四）课堂小节今天我们赏析了部分小提琴协奏曲《梁祝》，《梁祝》题材是中国文化所独有的，而《梁祝》的音乐语汇又是全世界所通用的交响乐语汇，祝愿我国的交响乐蓬勃发展，把更多中国的优秀文化传播到全世界，今天的课就到这里，下课。
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考题 单选题美术课时教案设计主要应包含下列哪些内容？（）A教学内容、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程B教学内容、教学重点、教学难点、教学方法、教学过程C教学内容、教学课时、教学目标、教学重难点、教学过程D教学课题、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思正确答案： A解析： 暂无解析
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考题 依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：八年级教学内容：欣赏教学《梁祝》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重、难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。正确答案: 一、教学目标 【情感、态度与价值观】通过熟悉民间故事，发挥想象，感受音乐中不同的音乐情感；能够体验音乐情感的变化，并能简单地描述或用其他形式表现出来。【过程与方法】通过欣赏辨别，找出小提琴协奏曲《梁祝》中的音乐素材与越剧之间的联系；初步认识奏鸣曲式的结构：呈示部、展开部、再现部。【知识与技能】欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，简单表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。 二、教学重难点 【重点】感受音乐中不同的音乐情感。【难点】表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。 三、教学用具 多媒体。 四、教学过程 （一）新课导入播放《梁祝》的舞蹈视频。老师设置问题：这是一首有关什么故事的舞蹈？故事的内容大家了解吗？除了舞蹈之外你们知道还有哪些艺术形式来表现它？学生自由回答。老师归纳总结：这是我国的民间故事--梁山伯与祝英台。它讲述的是一对青年男女为了追求自由的爱情，在严酷的封建势力的压迫下双双殉情，最后化作蝴蝶翩翩飞去的动人的故事。除了舞蹈可以演绎这个故事之外，电影、戏曲、音乐等多种艺术形式都曾经展示过。（二）新课学习1.作曲家介绍（1）何占豪，浙江人，曾在浙江越剧团乐队工作，后人上海音乐学院进修小提琴，并会同几位同学组成民族乐派实验小组，探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格，小提琴协奏曲《梁祝》就是这种探索的成果。（2）陈钢，上海市人，从小跟父亲陈歌辛学习音乐，10岁起随匈牙利钢琴家伐勒学习钢琴，新中国成立后参加部队文工团，15岁开始进行音乐创作，曾写过一些无伴奏合唱和钢琴曲。1955年进入上海音乐学院学习，四年级时与何占豪合作写了小提琴协奏曲《梁祝》，以后又编写了《苗岭的早晨》。2.欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的主题旋律（1）欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的主题旋律。（2）欣赏三种不同的地方戏曲。（3）演奏主题旋律。老师设置问题：小提琴协奏曲的主题旋律来自于哪个地方戏曲的音乐素材？学生自由回答。老师归纳总结：主题旋律采用了越剧的优美旋律作为其音乐素材，从乐曲细腻委婉的旋律风格及走向，不难感受到二者的相似性。（4）再次演奏“楼台会”和越剧音乐素材，近距离地感受委婉、动人的旋律。（5）学唱主题旋律。①老师演奏主题旋律，学生小声模唱。②学生跟着小提琴一句一句地学唱。③学生完整地演唱主旋律。老师评价：宽松的节奏与舒缓的旋律营造了一种动人的意境，所以演唱时要注意音乐的情绪（忧伤），还要注意正确的节奏和音准。④学生再次有情感的演唱。3.介绍奏鸣曲式小提琴协奏曲《梁祝》采取的是呈示、展开和再现的一种结构来讲述故事的，那么这种结构在乐句当中被称为是奏鸣曲式。老师设置问题：音乐中草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送、抗婚、楼台会、哭灵投坟、化蝶这些情节来作为呈示部、展开部、再现部的内容如何划分？学生自由回答。老师归纳总结：草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送这是呈示部分的内容，是一个相爱的主题；抗婚、楼台会、哭灵投坟这是展开部的再现，是抗婚的主题；最后化蝶是它的再现部分。4.欣赏音乐片段（1）展示三载同窗、哭灵投坟和十八相送的画面，并播放相应的音乐。老师设置问题：三幅不同的音乐主题是什么？学生分组讨论回答。老师归纳总结：第一段是三载同窗，力度中强，速度稍快，节奏紧凑，表现的音乐情绪活泼欢快，乐曲跳跃、欢快，充分表现了梁祝二人同窗共读那段情投意合、相依体贴的幸福快乐时光；第二段是十八相送，力度中弱，速度较慢，节奏宽松，表达的音乐情绪是深情、恋恋不舍，独奏小提琴委婉缠绵的旋律极为细腻地描述十八相送、长亭惜别时的那种依依不舍、难舍难分的动人情景；第三组力度较强，速度快慢结合，节奏急促不安，表达的音乐情绪是悲痛，变化运用了京剧摇板及越剧中紧拉慢唱的手法，加上急促不安的鼓声，浓墨重彩地渲染了祝英台肝肠寸断、悲痛欲绝的情绪，她呼天唤地，发誓绝不屈从万恶的封建礼教，发誓死也要同梁山伯在一起。（三）巩固提高1.演奏哭灵投坟由一位学生演奏哭灵投坟，其他学生为旋律配伴奏。（1）分发打击乐器，并讲解活动规则（拉小提琴的同学在拉长音的时候，其他同学的节奏要加进去，拿到木鱼的同学跟着乐曲从头到尾敲击同一个节奏）。（2）学生练习节奏。（3）学生演奏。老师总结：演奏这段旋律时，情绪要饱满，节奏紧凑点，力度加强些。（4）学生再次演奏。2.哼唱化蝶，深化主题（四）课堂小节今天我们赏析了部分小提琴协奏曲《梁祝》，《梁祝》题材是中国文化所独有的，而《梁祝》的音乐语汇又是全世界所通用的交响乐语汇，祝愿我国的交响乐蓬勃发展，把更多中国的优秀文化传播到全世界，今天的课就到这里，下课。
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考题 依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：九年级教学内容：演唱教学《青春舞曲》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。正确答案:一、教学目标 【情感、态度与价值观】树立热爱少数民族音乐的兴趣；通过学习歌曲，懂得青春易逝，知道珍惜光阴的道理。【过程与方法】通过欣赏和学唱歌曲，了解新疆和西部民歌的风格特点，体验作品中轻快活泼的情绪；通过训练和实践活动，学生感受歌曲的音乐表现形式，培养节奏感和创造力。【知识与技能】学生在乐曲中找出音乐的基本要素，学习新疆典型的节奏型。 二、教学重难点 【重点】学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。【难点】感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。 三、教学用具 电子琴、多媒体、三角铁、碰铃、铃鼓、沙锤、手鼓。四、教学过程（一）新课导入播放《青春舞曲》，由老师跳新疆的舞蹈。老师设置问题：这是哪里的舞蹈？学生自由回答。老师总结：这是新疆少数民族的舞蹈，让我们插上翅膀一起飞人美丽的新疆。教师播放新疆少数民族音乐的视频，学生感受新疆少数民族的民族风情，了解部分新疆少数民族的歌曲。（二）新课教授1.欣赏《青春舞曲》老师设置问题：这首歌的音乐情绪是什么？节奏特点怎样？学生自由回答。老师归纳总结：这首作品的节奏感非常强，音与音之间的距离非常近，歌曲出现了连续十六分音符，节奏密集而紧凑，带给我们欢快、热情的情绪。老师设置问题：演唱形式是怎样的？学生自由回答。老师归纳总结：我们听到的这个版本的《青春舞曲》是单声部的演唱形式，我们把这种形式叫作齐唱。2.练习新疆典型的基本节奏型（1）教师指出歌曲的节奏型。（2）学生模仿、练习节奏型。老师强调附点音符和切分音的时值记法，并做正确示范。学生依据教师的提示分别拍击节奏。（3）学生演奏典型的节奏型。（4）学生根据《青春舞曲》的音乐，敲击典型的节奏型。3.学唱歌曲（1）老师弹唱歌曲，学生击掌伴奏。（2）学生朗读歌词，注意“字正”“腔圆”。（3）练习旋律中的音准和节奏。老师设置问题：这首歌哪些地方比较难唱？学生自由回答。老师根据学生找出的难学的旋律重点学唱。①通过旋律摸进的练习方法解决音准问题。②附点音符的练习。③了解反复记号。老师弹奏，学生演唱。（4）学习歌唱方法。老师示范正确和错误的两种声音，由学生判断正确的演唱方法。老师引导：注意演唱的姿态，坐直，口腔打开，保证我们气息的通畅，我们要用气息来控制声音，让我们的声音竖起来，这样能够更有立体感，注意速度要匀速。老师弹奏钢琴，学生演唱。老师设置问题：这首歌曲告诉了我们什么道理？我们应该用什么样的情绪来演唱歌曲？学生自由回答。老师归纳总结：青春如小鸟一般去而不返的道理，告诫人们要珍惜宝贵的青春，应用欢快、饱满的情绪演唱。（5）学生完整有感情地演唱歌曲。学生运用正确的呼吸，用自然圆润的声音完整地演唱这首歌曲。（三）巩固提高1.为歌曲创编乐器伴奏（1）老师分发打击乐器，展示新疆典型的节奏型。简单的介绍手鼓：手鼓是新疆少数民族特有的乐器。老师做示范，用手鼓敲击节奏型。（2）学生根据打击乐器的音色练习敲击节奏。（没拿到乐器的同学可以拍身体的某个部位或者身边的东西）（3）学生分组表演：一组演唱，一组乐器伴奏。2.为歌曲创编舞蹈（1）学生想出老师之前展示的舞蹈动作或作其他的两三个新疆典型的舞蹈动作。（2）由老师示范，学生学习舞蹈动作（动脖子、绕手腕、垫步）。（3）学生根据歌曲的典型节奏型跳舞。3.将歌曲、乐器和舞蹈融合（1）老师将学生分为三组：演唱组、舞蹈组、器乐组。三组同学根据音乐分别排练，老师在一旁指导，学生可以加入自己的风格。（2）学生表演。老师评价：大家表演得很不错，演唱组的同学演唱得不错，打击乐器组的同学创编能力很强，舞蹈组的同学动作也很美，但是要注意表情要丰富，充满热情、欢快的气氛。（3）学生完整、热情地表演。（四）课堂小节这节课让我感受到了你们的青春和活力，我也衷心地希望同学们能喜爱新疆的民歌，热爱我们的民族。在今后的学习和生活中，珍惜青春，珍惜时间，珍惜生命，拥有一个美好与精彩的人生！
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考题 依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：九年级教学内容：演唱教学《西风的话》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。正确答案:一、教学目标 【情感、态度与价值观】树立热爱生活，珍惜时间的人生观；感受音乐家黄自通过歌曲所表现的爱国主义感情。【过程与方法】能用连贯、优美、自然的声音合唱歌曲《西风的话》，并能较流畅地跟琴识读乐谱。【知识与技能】能对指挥的手势、表情做出正确的反映，了解作曲家黄自的简单生平及其音乐代表作品。 二、教学重难点 【重点】唱好《西风的话》。【难点】二部合唱的统一、协和、均衡。 三、教学过程 （一）情境创设，新课导入多媒体展示金色秋天的图片，背景音乐为《西风的话》，感受秋天的诗情画意。（二）新课教学1.欣赏歌曲，理解歌词。老师设置问题：音乐告诉我们什么呢？学生自由回答。老师归纳总结：歌曲《西风的话》是我国近现代音乐家黄自谱曲、杰出音乐理论家廖辅叔作词，是一首脍炙人口的抒情歌曲，歌曲简练而生动地描写了人们的成长和节令景物的变化，点出初秋的特征，饶有情趣，表现作者对青年一代的殷切期望--珍惜时光、热爱生活、憧憬光明。2.了解作者及其代表作。黄自：（1904-1938年），江苏川沙人，20世纪30年代著名作曲家、音乐教育家。早年在美国欧柏林音乐学院及耶鲁大学音乐学院学习作曲，1929年毕业，获得音乐学士学位。后任教于沪江大学和上海国立音专，培养了很多音乐人才。他创作的作品题材比较多样，代表作有：管弦乐《怀旧》、清唱剧《长恨歌》、合唱曲《抗敌歌》《旗正飘飘》、歌曲《热血》、艺术歌曲《点绛唇》《思乡》《玫瑰三愿》等。其作品结构严谨、线条清晰、层次分明，对旋律、和声的民族风格进行了探索。他还发表多篇音乐论著，对我国现代音乐文化和音乐教育的发展做出了重要贡献。3.复听歌曲，感受情绪。老师设置问题：这首歌曲的情绪怎样？从哪些方面来表现？学生自由回答。老师归纳总结：缓慢的速度、平稳的旋律、简单的节奏，体现了秋天柔美、深情，略带伤感的音乐情绪。4.学唱歌曲。（1）再听教师的范唱歌曲。老师设置问题：思考老师演唱时力度的变化有何规律？这样唱有哪些好处？学生自由回答。老师归纳总结：上行渐强，下行减弱。歌曲形象更突出，更能感受到光阴似箭、岁月如梭，我们要珍惜时间，热爱生活。（2）高低声部学生分别随琴用“hu”模唱旋律（模拟西风），并画出旋律线。（3）根据旋律线，学生随老师的手势唱出旋律的起伏特点。（4）高声部小组合作学习填词演唱的同时，低声部在老师的带领下学唱歌词数遍。（5）低声部用各种形式巩固演唱。（三）巩固提高1.两声部合唱。（1）老师（低声部）和高声部的几个学生代表合唱，其他同学聆听并谈听后感受。（引导他们从声音的统一、声部的均衡、协和程度方面去欣赏合唱）（2）两声部合唱，教师指挥并录下学生的“作品”。（要求学生看懂指挥的手势、表情等）（3）学生听赏自己的录音，教师引导讨论分析好与不足的地方。（注意提醒学生歌唱状态、声音位置与气息控制）（4）再唱，再分析。（提示学生唱好“袄”“高”“蓬”“红”的归韵）反复几次，不断提高。2.教师指挥，放音乐伴奏，有感情地演唱全曲。老师评价：自然舒展的声音、真挚的情感、自然微笑的表情，注意两声部的配合，相互倾听两声部之间的统一、和谐、均衡。3.老师指挥，学生有情感地演唱全曲。 四、课堂小结 今天我们一同领略了金色的秋天，学习了合唱《西风的话》，秋天就是人生学有所成、事业有成的时期，同学们一定要珍惜时间，努力学习，把握自己的命运，祝同学们都有一个美好的未来。
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考题 单选题美术课时教案设计主要应包含下列哪些内容？（）A教学内容、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程B教学内容、教学重点、教学难点、教学方法、教学过程C教学内容、教学课时、教学目标、教学重难点、教学过程D教学课题、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思正确答案： A解析： 暂无解析
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考题 依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：九年级教学内容：演唱教学《西风的话》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。正确答案:一、教学目标 【情感、态度与价值观】树立热爱生活，珍惜时间的人生观；感受音乐家黄自通过歌曲所表现的爱国主义感情。【过程与方法】能用连贯、优美、自然的声音合唱歌曲《西风的话》，并能较流畅地跟琴识读乐谱。【知识与技能】能对指挥的手势、表情做出正确的反映，了解作曲家黄自的简单生平及其音乐代表作品。 二、教学重难点 【重点】唱好《西风的话》。【难点】二部合唱的统一、协和、均衡。 三、教学过程 （一）情境创设，新课导入多媒体展示金色秋天的图片，背景音乐为《西风的话》，感受秋天的诗情画意。（二）新课教学1.欣赏歌曲，理解歌词。老师设置问题：音乐告诉我们什么呢？学生自由回答。老师归纳总结：歌曲《西风的话》是我国近现代音乐家黄自谱曲、杰出音乐理论家廖辅叔作词，是一首脍炙人口的抒情歌曲，歌曲简练而生动地描写了人们的成长和节令景物的变化，点出初秋的特征，饶有情趣，表现作者对青年一代的殷切期望--珍惜时光、热爱生活、憧憬光明。2.了解作者及其代表作。黄自：（1904-1938年），江苏川沙人，20世纪30年代著名作曲家、音乐教育家。早年在美国欧柏林音乐学院及耶鲁大学音乐学院学习作曲，1929年毕业，获得音乐学士学位。后任教于沪江大学和上海国立音专，培养了很多音乐人才。他创作的作品题材比较多样，代表作有：管弦乐《怀旧》、清唱剧《长恨歌》、合唱曲《抗敌歌》《旗正飘飘》、歌曲《热血》、艺术歌曲《点绛唇》《思乡》《玫瑰三愿》等。其作品结构严谨、线条清晰、层次分明，对旋律、和声的民族风格进行了探索。他还发表多篇音乐论著，对我国现代音乐文化和音乐教育的发展做出了重要贡献。3.复听歌曲，感受情绪。老师设置问题：这首歌曲的情绪怎样？从哪些方面来表现？学生自由回答。老师归纳总结：缓慢的速度、平稳的旋律、简单的节奏，体现了秋天柔美、深情，略带伤感的音乐情绪。4.学唱歌曲。（1）再听教师的范唱歌曲。老师设置问题：思考老师演唱时力度的变化有何规律？这样唱有哪些好处？学生自由回答。老师归纳总结：上行渐强，下行减弱。歌曲形象更突出，更能感受到光阴似箭、岁月如梭，我们要珍惜时间，热爱生活。（2）高低声部学生分别随琴用“hu”模唱旋律（模拟西风），并画出旋律线。（3）根据旋律线，学生随老师的手势唱出旋律的起伏特点。（4）高声部小组合作学习填词演唱的同时，低声部在老师的带领下学唱歌词数遍。（5）低声部用各种形式巩固演唱。（三）巩固提高1.两声部合唱。（1）老师（低声部）和高声部的几个学生代表合唱，其他同学聆听并谈听后感受。（引导他们从声音的统一、声部的均衡、协和程度方面去欣赏合唱）（2）两声部合唱，教师指挥并录下学生的“作品”。（要求学生看懂指挥的手势、表情等）（3）学生听赏自己的录音，教师引导讨论分析好与不足的地方。（注意提醒学生歌唱状态、声音位置与气息控制）（4）再唱，再分析。（提示学生唱好“袄”“高”“蓬”“红”的归韵）反复几次，不断提高。2.教师指挥，放音乐伴奏，有感情地演唱全曲。老师评价：自然舒展的声音、真挚的情感、自然微笑的表情，注意两声部的配合，相互倾听两声部之间的统一、和谐、均衡。3.老师指挥，学生有情感地演唱全曲。 四、课堂小结 今天我们一同领略了金色的秋天，学习了合唱《西风的话》，秋天就是人生学有所成、事业有成的时期，同学们一定要珍惜时间，努力学习，把握自己的命运，祝同学们都有一个美好的未来。
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考题 依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：九年级教学内容：演唱教学《青春舞曲》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。正确答案:一、教学目标 【情感、态度与价值观】树立热爱少数民族音乐的兴趣；通过学习歌曲，懂得青春易逝，知道珍惜光阴的道理。【过程与方法】通过欣赏和学唱歌曲，了解新疆和西部民歌的风格特点，体验作品中轻快活泼的情绪；通过训练和实践活动，学生感受歌曲的音乐表现形式，培养节奏感和创造力。【知识与技能】学生在乐曲中找出音乐的基本要素，学习新疆典型的节奏型。 二、教学重难点 【重点】学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。【难点】感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。 三、教学用具 电子琴、多媒体、三角铁、碰铃、铃鼓、沙锤、手鼓。四、教学过程（一）新课导入播放《青春舞曲》，由老师跳新疆的舞蹈。老师设置问题：这是哪里的舞蹈？学生自由回答。老师总结：这是新疆少数民族的舞蹈，让我们插上翅膀一起飞人美丽的新疆。教师播放新疆少数民族音乐的视频，学生感受新疆少数民族的民族风情，了解部分新疆少数民族的歌曲。（二）新课教授1.欣赏《青春舞曲》老师设置问题：这首歌的音乐情绪是什么？节奏特点怎样？学生自由回答。老师归纳总结：这首作品的节奏感非常强，音与音之间的距离非常近，歌曲出现了连续十六分音符，节奏密集而紧凑，带给我们欢快、热情的情绪。老师设置问题：演唱形式是怎样的？学生自由回答。老师归纳总结：我们听到的这个版本的《青春舞曲》是单声部的演唱形式，我们把这种形式叫作齐唱。2.练习新疆典型的基本节奏型（1）教师指出歌曲的节奏型。（2）学生模仿、练习节奏型。老师强调附点音符和切分音的时值记法，并做正确示范。学生依据教师的提示分别拍击节奏。（3）学生演奏典型的节奏型。（4）学生根据《青春舞曲》的音乐，敲击典型的节奏型。3.学唱歌曲（1）老师弹唱歌曲，学生击掌伴奏。（2）学生朗读歌词，注意“字正”“腔圆”。（3）练习旋律中的音准和节奏。老师设置问题：这首歌哪些地方比较难唱？学生自由回答。老师根据学生找出的难学的旋律重点学唱。①通过旋律摸进的练习方法解决音准问题。②附点音符的练习。③了解反复记号。老师弹奏，学生演唱。（4）学习歌唱方法。老师示范正确和错误的两种声音，由学生判断正确的演唱方法。老师引导：注意演唱的姿态，坐直，口腔打开，保证我们气息的通畅，我们要用气息来控制声音，让我们的声音竖起来，这样能够更有立体感，注意速度要匀速。老师弹奏钢琴，学生演唱。老师设置问题：这首歌曲告诉了我们什么道理？我们应该用什么样的情绪来演唱歌曲？学生自由回答。老师归纳总结：青春如小鸟一般去而不返的道理，告诫人们要珍惜宝贵的青春，应用欢快、饱满的情绪演唱。（5）学生完整有感情地演唱歌曲。学生运用正确的呼吸，用自然圆润的声音完整地演唱这首歌曲。（三）巩固提高1.为歌曲创编乐器伴奏（1）老师分发打击乐器，展示新疆典型的节奏型。简单的介绍手鼓：手鼓是新疆少数民族特有的乐器。老师做示范，用手鼓敲击节奏型。（2）学生根据打击乐器的音色练习敲击节奏。（没拿到乐器的同学可以拍身体的某个部位或者身边的东西）（3）学生分组表演：一组演唱，一组乐器伴奏。2.为歌曲创编舞蹈（1）学生想出老师之前展示的舞蹈动作或作其他的两三个新疆典型的舞蹈动作。（2）由老师示范，学生学习舞蹈动作（动脖子、绕手腕、垫步）。（3）学生根据歌曲的典型节奏型跳舞。3.将歌曲、乐器和舞蹈融合（1）老师将学生分为三组：演唱组、舞蹈组、器乐组。三组同学根据音乐分别排练，老师在一旁指导，学生可以加入自己的风格。（2）学生表演。老师评价：大家表演得很不错，演唱组的同学演唱得不错，打击乐器组的同学创编能力很强，舞蹈组的同学动作也很美，但是要注意表情要丰富，充满热情、欢快的气氛。（3）学生完整、热情地表演。（四）课堂小节这节课让我感受到了你们的青春和活力，我也衷心地希望同学们能喜爱新疆的民歌，热爱我们的民族。在今后的学习和生活中，珍惜青春，珍惜时间，珍惜生命，拥有一个美好与精彩的人生！
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考题 依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》的理念，按照下列要求进行教学设计。教学对象：九年级教学内容：演唱教学《青春舞曲》要求：（1）设定目标。（2）确定教学重难点。（3）针对教学目标与难点，设定具体的教学目标和过程。正确答案:一、教学目标 【情感、态度与价值观】树立热爱少数民族音乐的兴趣；通过学习歌曲，懂得青春易逝，知道珍惜光阴的道理。【过程与方法】通过欣赏和学唱歌曲，了解新疆和西部民歌的风格特点，体验作品中轻快活泼的情绪；通过训练和实践活动，学生感受歌曲的音乐表现形式，培养节奏感和创造力。【知识与技能】学生在乐曲中找出音乐的基本要素，学习新疆典型的节奏型。 二、教学重难点 【重点】学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。【难点】感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。 三、教学用具 电子琴、多媒体、三角铁、碰铃、铃鼓、沙锤、手鼓。四、教学过程（一）新课导入播放《青春舞曲》，由老师跳新疆的舞蹈。老师设置问题：这是哪里的舞蹈？学生自由回答。老师总结：这是新疆少数民族的舞蹈，让我们插上翅膀一起飞人美丽的新疆。教师播放新疆少数民族音乐的视频，学生感受新疆少数民族的民族风情，了解部分新疆少数民族的歌曲。（二）新课教授1.欣赏《青春舞曲》老师设置问题：这首歌的音乐情绪是什么？节奏特点怎样？学生自由回答。老师归纳总结：这首作品的节奏感非常强，音与音之间的距离非常近，歌曲出现了连续十六分音符，节奏密集而紧凑，带给我们欢快、热情的情绪。老师设置问题：演唱形式是怎样的？学生自由回答。老师归纳总结：我们听到的这个版本的《青春舞曲》是单声部的演唱形式，我们把这种形式叫作齐唱。2.练习新疆典型的基本节奏型（1）教师指出歌曲的节奏型。（2）学生模仿、练习节奏型。老师强调附点音符和切分音的时值记法，并做正确示范。学生依据教师的提示分别拍击节奏。（3）学生演奏典型的节奏型。（4）学生根据《青春舞曲》的音乐，敲击典型的节奏型。3.学唱歌曲（1）老师弹唱歌曲，学生击掌伴奏。（2）学生朗读歌词，注意“字正”“腔圆”。（3）练习旋律中的音准和节奏。老师设置问题：这首歌哪些地方比较难唱？学生自由回答。老师根据学生找出的难学的旋律重点学唱。①通过旋律摸进的练习方法解决音准问题。②附点音符的练习。③了解反复记号。老师弹奏，学生演唱。（4）学习歌唱方法。老师示范正确和错误的两种声音，由学生判断正确的演唱方法。老师引导：注意演唱的姿态，坐直，口腔打开，保证我们气息的通畅，我们要用气息来控制声音，让我们的声音竖起来，这样能够更有立体感，注意速度要匀速。老师弹奏钢琴，学生演唱。老师设置问题：这首歌曲告诉了我们什么道理？我们应该用什么样的情绪来演唱歌曲？学生自由回答。老师归纳总结：青春如小鸟一般去而不返的道理，告诫人们要珍惜宝贵的青春，应用欢快、饱满的情绪演唱。（5）学生完整有感情地演唱歌曲。学生运用正确的呼吸，用自然圆润的声音完整地演唱这首歌曲。（三）巩固提高1.为歌曲创编乐器伴奏（1）老师分发打击乐器，展示新疆典型的节奏型。简单的介绍手鼓：手鼓是新疆少数民族特有的乐器。老师做示范，用手鼓敲击节奏型。（2）学生根据打击乐器的音色练习敲击节奏。（没拿到乐器的同学可以拍身体的某个部位或者身边的东西）（3）学生分组表演：一组演唱，一组乐器伴奏。2.为歌曲创编舞蹈（1）学生想出老师之前展示的舞蹈动作或作其他的两三个新疆典型的舞蹈动作。（2）由老师示范，学生学习舞蹈动作（动脖子、绕手腕、垫步）。（3）学生根据歌曲的典型节奏型跳舞。3.将歌曲、乐器和舞蹈融合（1）老师将学生分为三组：演唱组、舞蹈组、器乐组。三组同学根据音乐分别排练，老师在一旁指导，学生可以加入自己的风格。（2）学生表演。老师评价：大家表演得很不错，演唱组的同学演唱得不错，打击乐器组的同学创编能力很强，舞蹈组的同学动作也很美，但是要注意表情要丰富，充满热情、欢快的气氛。（3）学生完整、热情地表演。（四）课堂小节这节课让我感受到了你们的青春和活力，我也衷心地希望同学们能喜爱新疆的民歌，热爱我们的民族。在今后的学习和生活中，珍惜青春，珍惜时间，珍惜生命，拥有一个美好与精彩的人生！
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